例句
1.这幅作品描画了一个迷幻的梦境，让人感受到了艺术的无限魅力。
2.他所描画的美丽的夕阳图景，让人仿佛身临其境。
1. 画；描写。
引
1. 妃善属文，自比谢女，淡妆雅服，而姿熊明秀，不可描画。
唐
《梅妃传》
曹邺
2. 向使善工描画，不能尽其美。
宋
《金山寺》诗序
梅尧臣
3. 丹青花草春描画，水墨林泉秋写成。
元
《屏山楼》诗
郑玉
4. 〔刘世誉〕不意中抬头，却见对面楼上一个绝色女子，凭栏眺望。不要说他丰韵超群，只就眉目间气宇，丹青亦不能描画。
《快心编二集》第九回
5. 湖上时有小舟来往。无际的微波，映着落日，那景物美到不可描画。
《寄小读者》四
冰心
2. 夸张地叙述；形象地叙述。
引
1. 捃摭人之阴私，窥伺人之间隙，罗织描画，惟恐刺骨之不深，非怪物之为害乎！
宋
《渔樵闲话录》
苏轼
2. 香闺韵事，恒虑为俗口描画。
清
《香畹楼忆语》
陈裴之
3. 此诗所述亦凭臆造，无非欲借以描画诗人底人格罢了。
《李白之死》
闻一多
拼音：miáo huà
词性：动词
解释：用线条、色彩等手法在纸或其他材料上表现事物的形象或场景。
例句：她喜欢用铅笔描画风景，作品非常细腻。
近义词：描绘、勾勒
反义词：无
描画是指通过绘画、绘图或其他视觉艺术形式将物体、场景或概念形象化地表现出来的过程。它通常涉及使用线条、色彩、阴影等元素来创造视觉图像，以传达特定的信息、情感或美感。描画可以应用于各种领域，如艺术设计、建筑设计、工程制图等。
描画在艺术创作中有多种应用，主要包括以下几个方面：
草图和构思：艺术家通常使用描画来快速捕捉灵感，形成初步的构思和草图，作为后续创作的蓝图。
细节表现：描画可以帮助艺术家细致地表现物体的形态、纹理和光影效果，增强作品的真实感和立体感。
构图设计：通过描画，艺术家可以实验不同的构图方式，确定最佳的布局和视觉焦点。
色彩研究：描画可以用来研究色彩的搭配和效果，帮助艺术家在正式创作前进行色彩方案的规划和调整。
情感表达：描画可以传达艺术家的情感和思想，通过线条、笔触和形式的变化来表现不同的情绪和主题。
技术练习：描画是艺术家提高绘画技巧的重要手段，通过不断的练习，掌握不同的绘画技法和风格。
教学和交流：描画在艺术教育中广泛应用，教师通过描画示范技巧，学生通过描画学习和交流。
描画不仅是艺术创作的基础工具，也是艺术家表达创意和情感的重要方式。
描画通常指的是用简单的线条或轮廓来勾勒出物体的形状或结构，常用于草图、设计或初步构思阶段。它更注重于表达物体的基本形态和布局，而不涉及细节或色彩。
绘画则是一种更为复杂和全面的艺术形式，它不仅包括线条的勾勒，还涉及色彩、光影、质感和情感的表达。绘画通常用于创作完整的艺术作品，可以是写实的、抽象的或表现主义的。
简而言之，描画更侧重于基本形态的勾勒，而绘画则更注重整体艺术效果的呈现。
描画的历史发展可以追溯到史前时代，当时人类在洞穴墙壁上绘制动物和狩猎场景。随着时间的推移，描画技术逐渐演变：
古代文明：古埃及、古希腊和古罗马等文明发展了壁画和陶器装饰，注重宗教和神话主题。
中世纪：宗教题材在教堂壁画和手抄本插图中占据主导地位，艺术风格较为程式化。
文艺复兴：这一时期涌现了如达·芬奇和米开朗基罗等大师，强调透视法、解剖学和光影效果，推动了写实主义的发展。
巴洛克与洛可可：17至18世纪，艺术风格变得更加华丽和动态，注重情感表达和装饰性。
19世纪：印象派、后印象派等现代艺术流派出现，艺术家开始探索色彩、光线和主观感受。
20世纪至今：抽象艺术、超现实主义、波普艺术等多样化风格兴起，艺术家不断创新，使用新材料和技术。
总体而言，描画的历史发展反映了人类对美、表达和技术的不断追求与创新。
未来艺术创作中，描画的发展趋势可能包括以下几个方面：
数字化与虚拟现实：随着技术的进步，数字绘画和虚拟现实艺术将更加普及。艺术家可以利用VR和AR技术创造出沉浸式的艺术体验。
人工智能辅助创作：AI工具将越来越多地用于艺术创作，帮助艺术家生成灵感、优化设计甚至完成部分创作过程。
跨媒体融合：艺术创作将不再局限于单一媒介，而是会融合绘画、雕塑、音乐、影像等多种形式，创造出多维度的艺术作品。
互动性与参与性：未来的艺术作品可能会更加注重观众的参与和互动，通过技术手段让观众成为创作的一部分。
可持续发展与环保主题：随着全球对环保问题的关注增加，艺术家可能会更多地选择可持续材料，并在作品中探讨环保主题。
个性化与定制化：艺术创作将更加注重个性化表达，艺术家可能会根据观众的需求或特定场景定制独特的作品。
这些趋势反映了技术与艺术结合的不断深入，以及艺术家在表达方式和内容上的多样化探索。